El Hay Festival Arequipa vibrará con la música de Afra Kane y las conversaciones
sobre arte contemporáneo
La cantante italonigeriana Afra Kane
inaugurará el festival con su concierto de soul jazz.
● Se conversará sobre arte, tecnología y nuevas
miradas desde el Sur Global.
●
Participan Claire Bishop, María Galindo, Telly
Gacitúa, José Carlos Mariátegui y Boima Tucker, entre otros.
● Entradas disponibles
en www.hayfestival.com/arequipa/eventos y en la boletería del
Teatro Municipal de Arequipa
Del 6 al 9 de noviembre, el Hay Festival Arequipa 2025 ofrecerá una
vibrante programación dedicada a la música, la danza y las artes visuales, con
figuras nacionales e internacionales que explorarán el poder transformador de
la creación artística. Desde el jazz de Afra Kane hasta reflexiones sobre el
arte contemporáneo y la tecnología, el festival invita al público a descubrir
nuevas formas de sensibilidad y expresión.
Música que emociona y conecta
El
jueves 6 de noviembre, el Teatro
Municipal será escenario del concierto inaugural a cargo de Afra Kane, pianista, cantante y
compositora italonigeriana radicada en Suiza. Con formación clásica y pasión
por el jazz afroamericano, su espectáculo promete una velada elegante y
profunda. Ganadora del Montreux Jazz
Talent Awards y nominada al Swiss
Live Talents Awards, Kane es considerada una de las artistas emergentes más
prometedoras de la escena internacional.
El
domingo compartirá escenario con la saxofonista arequipeña Sofía Bolaños Núñez Delgado, en un diálogo musical e improvisado
moderado por Doris Zuzunaga. Este
evento forma parte del Hay Festival
Comunitario, y tendrá acceso gratuito en el Instituto Cultural Peruano
Alemán.
El
programa comunitario también incluirá un homenaje a Nicómedes Santa Cruz en su centenario, con un taller de zapateo afroperuano el sábado 8 de noviembre en la Plaza
San Francisco, dirigido por Karen Jara y
Juan Felipe Juno Miranda.
Arte contemporáneo y pensamiento crítico
La
crítica británica Claire Bishop, una
de las voces más influyentes en el pensamiento sobre el arte contemporáneo,
reflexionará junto a Heiner Valdivia
y Fernando Zvietcovich sobre las
ideas de su libro Atención trastornada,
que explora nuevas formas de mirar en una era de saturación visual.
Bishop
también participará en una mesa sobre el arte
contemporáneo del Sur Global, junto a Telly
Gacitúa (Chile), María Galindo
(Bolivia) y Boima Tucker (Sierra
Leona), para debatir sobre cómo las expresiones artísticas desde el sur pueden
actuar como herramientas de resistencia, identidad y expresión comunitaria.
Arte y tecnología
El
domingo 9 de noviembre, José Carlos
Mariátegui y Sissi Hamann
conversarán sobre el papel del arte en un mundo dominado por la innovación
tecnológica, a propósito del libro Why
Technology Needs Artists: 40 International Perspectives.
En
un enfoque similar, Jorge Villacorta
dialogará con Mariátegui sobre el desafío de los museos contemporáneos: no solo
exhibir conocimiento, sino generar emociones en un público cuya atención está
cada vez más fragmentada por los algoritmos digitales.
Cada año, la Ciudad Blanca se convierte en un
espacio de encuentro entre la palabra, el arte y el pensamiento, donde
creadores de todo el mundo dialogan con el público. Su permanencia a lo largo
de más de una década reafirma el compromiso del festival con la difusión de la
cultura, la promoción del pensamiento crítico y la celebración de la
creatividad en todas sus formas.